Reflexión final "Whiplash" por Miriam Lorenzo Vega.

La película Whiplash es un claro ejemplo de las típicas frases “Quien la sigue la consigue”, “Sin sacrificio no hay beneficio”, etc. Pero eso sí, llevado al extremo.

Desde el comienzo ya vemos como el protagonista se pone una meta absurda, ser el mejor batería del mundo. Esta meta no potenciará sus logros como él espera, por el contrario, le llevará a una frustración ya que no es una meta real, y, por lo tanto, no es accesible.

A esa frustración se le suma un elemento de vital importancia, el entorno familiar. La actitud de su familia no es nada favorecedora. Los familiares le comparan con sus primos e incluso le llegan a infravalorar asegurándole de que su profesión no vale para nada. A demás se puede apreciar como una competición por ver quién de ellos ha conseguido más logros sin valorar, de este modo, los esfuerzos, la dedicación ni la situación de cada uno. Todo ello teniendo en cuenta también que su madre le abandonó y que su padre, a pesar de ser su único apoyo tampoco se implica demasiado, llegando solo a actuar cuando le expulsan de la escuela. Es cierto que el chico ya no es un niño, pero aún así el padre debería haber percibido indicios de que su hijo tiene un serio problema y haber actuado antes. Aun así, cuando el padre tomo parte de la situación, lo que hace es animar a su hijo a que desista, al igual que el abandonó la escritura, en lugar de hacerle ver que el camino que está siguiendo no es el adecuado y que hay distintas formas de aprender por las que puede optar.

El protagonista llega a tal punto de obsesión que renuncia a su vida social. No quiere tener amigos, e incluso deja a su novia dándole un mayor valor a lograr su objetivo que al tener a su lado a una persona que lo quiere. De la misma forma Andrew no acepta ni pide ayuda o consejo de los demás. Desde mi punto de vista si el protagonista y sus compañeros de la banda hubieran establecido una relación, y hubiesen trabajado en equipo ayudándose los unos a los otros, y no compitiendo exhaustivamente entre ellos por ver quién era el mejor, creando una interdependencia negativa, habrían obtenido mejores resultados. Cómo afirma Piaget en su Teoría genética, la interacción entre iguales da lugar a diferentes puntos de vista que llevan al aprendizaje de unos de los otros. Al mismo tiempo que Vygotsky defiende en su teoría sociocultural que el desarrollo individual de las capacidades psicológicas se produce en interacción social. Si se hubieran ayudado los unos a los otros, el desarrollo potencial habría sido mayor, obteniendo así mejores resultados. Cómo se ha mencionado al principio del párrafo, Andrew optó por privarse de su vida social y por lo tanto de sus tiempos de ocio, relajación y disfrute, siendo estos momentos imprescindibles para obtener un aprendizaje de calidad, ya que si no se tienen en cuenta se producirán episodios de desestabilidades emocionales que conducirán al estrés y la obsesión como en el caso de Andrew.

La gran ambición del protagonista le lleva a sobre pasar sus límites y, cuando es expulsado de la escuela se da cuenta de que ha fracasado debido a que se olvidó de disfrutar haciendo lo que le gustaba, tocar la batería. En mi opinión cuando decides optar por una profesión, sobre todo del carácter artístico, es porque te apasiona lo que haces, y ese es un punto enormemente favorable y muy a tener en cuanta puesto que ya tienes adquirida una de las herramientas vítales para el aprendizaje y el éxito, como es la motivación. Para que el aprendizaje sea significativo, productivo y eficaz es totalmente necesario un impulso que nos lleve a querer saber más, y encontrarlo en el propio gozo y disfrute será muy beneficioso. Hablando desde mi propia experiencia con el baile, diré que cada día estoy más involucrada y con mayores ganas de aprender, pero estoy absolutamente convencida de que, si me lo tomara de la misma forma que Andrew lo hace con la música, dejaría de gustarme e incluso llegaría a aborrecerlo. Por lo tanto, cabe destacar que desde mi punto de vista es esa misma obsesión lo que le hace olvidar porque escogió dedicarse a ello, y peor aún no disfrutar haciendo lo que realmente le gusta.

Gran parte de esa pérdida del disfrute viene dada por el papel y la actitud tan característica del profesor. Este piensa que llevando a sus alumnos al límite y con una estricta disciplina logrará sacar lo mejor de ellos. En una escena afirma que las palabras “buen trabajo” están destinadas al fracaso, pues piensa que al escucharla el alumno se quedaría en una zona de confort y no avanzaría, e incluso se relajaría y sus progresos disminuirían. En cierta parte estoy de acuerdo con que no debemos dejar que los alumnos se estanquen en una zona de confort, pero las maneras tan violentas que tiene el profesor no son las adecuadas para conseguir que el alumno se esfuerce más. Si a un niño siempre le dices que hace las cosas mal al final terminará pensando que no puede hacerlo bien, y por lo tanto ni si quiera se esforzará en conseguirlo ya que tiene interiorizado que él no puede hacerlo. En cambio, si le vas motivando, valorando sus progresos, el niño irá viendo que es capaz de hacerlo siempre y cuando se esfuerce y cada día querrá progresar y aprender más dando lo mejor de sí mismo.

Para que un aprendizaje sea significativo, el alumno debe ser el protagonista del aprendizaje. Es el profesor quien se tiene que adaptar a las necesidades y al ritmo de los alumnos y no al contrario. En este caso el profesor no actúa como un guía si no como un dictador. El objetivo del aprendizaje no es por el bien de los alumnos si no por complacer los caprichos del profesor, quien aspira a tener un solo alumno brillante.

La película Whiplash es un claro ejemplo de las típicas frases “Quien la sigue la consigue”, “Sin sacrificio no hay beneficio”, etc. Pero eso sí, llevado al extremo.

Desde el comienzo ya vemos como el protagonista se pone una meta absurda, ser el mejor batería del mundo. Esta meta no potenciará sus logros como él espera, por el contrario, le llevará a una frustración ya que no es una meta real, y, por lo tanto, no es accesible.

A esa frustración se le suma un elemento de vital importancia, el entorno familiar. La actitud de su familia no es nada favorecedora. Los familiares le comparan con sus primos e incluso le llegan a infravalorar asegurándole de que su profesión no vale para nada. A demás se puede apreciar como una competición por ver quién de ellos ha conseguido más logros sin valorar, de este modo, los esfuerzos, la dedicación ni la situación de cada uno. Todo ello teniendo en cuenta también que su madre le abandonó y que su padre, a pesar de ser su único apoyo tampoco se implica demasiado, llegando solo a actuar cuando le expulsan de la escuela. Es cierto que el chico ya no es un niño, pero aún así el padre debería haber percibido indicios de que su hijo tiene un serio problema y haber actuado antes. Aun así, cuando el padre tomo parte de la situación, lo que hace es animar a su hijo a que desista, al igual que el abandonó la escritura, en lugar de hacerle ver que el camino que está siguiendo no es el adecuado y que hay distintas formas de aprender por las que puede optar.

El protagonista llega a tal punto de obsesión que renuncia a su vida social. No quiere tener amigos, e incluso deja a su novia dándole un mayor valor a lograr su objetivo que al tener a su lado a una persona que lo quiere. De la misma forma Andrew no acepta ni pide ayuda o consejo de los demás. Desde mi punto de vista si el protagonista y sus compañeros de la banda hubieran establecido una relación, y hubiesen trabajado en equipo ayudándose los unos a los otros, y no compitiendo exhaustivamente entre ellos por ver quién era el mejor, creando una interdependencia negativa, habrían obtenido mejores resultados. Cómo afirma Piaget en su Teoría genética, la interacción entre iguales da lugar a diferentes puntos de vista que llevan al aprendizaje de unos de los otros. Al mismo tiempo que Vygotsky defiende en su teoría sociocultural que el desarrollo individual de las capacidades psicológicas se produce en interacción social. Si se hubieran ayudado los unos a los otros, el desarrollo potencial habría sido mayor, obteniendo así mejores resultados. Cómo se ha mencionado al principio del párrafo, Andrew optó por privarse de su vida social y por lo tanto de sus tiempos de ocio, relajación y disfrute, siendo estos momentos imprescindibles para obtener un aprendizaje de calidad, ya que si no se tienen en cuenta se producirán episodios de desestabilidades emocionales que conducirán al estrés y la obsesión como en el caso de Andrew.

La gran ambición del protagonista le lleva a sobre pasar sus límites y, cuando es expulsado de la escuela se da cuenta de que ha fracasado debido a que se olvidó de disfrutar haciendo lo que le gustaba, tocar la batería. En mi opinión cuando decides optar por una profesión, sobre todo del carácter artístico, es porque te apasiona lo que haces, y ese es un punto enormemente favorable y muy a tener en cuanta puesto que ya tienes adquirida una de las herramientas vítales para el aprendizaje y el éxito, como es la motivación. Para que el aprendizaje sea significativo, productivo y eficaz es totalmente necesario un impulso que nos lleve a querer saber más, y encontrarlo en el propio gozo y disfrute será muy beneficioso. Hablando desde mi propia experiencia con el baile, diré que cada día estoy más involucrada y con mayores ganas de aprender, pero estoy absolutamente convencida de que, si me lo tomara de la misma forma que Andrew lo hace con la música, dejaría de gustarme e incluso llegaría a aborrecerlo. Por lo tanto, cabe destacar que desde mi punto de vista es esa misma obsesión lo que le hace olvidar porque escogió dedicarse a ello, y peor aún no disfrutar haciendo lo que realmente le gusta.

Gran parte de esa pérdida del disfrute viene dada por el papel y la actitud tan característica del profesor. Este piensa que llevando a sus alumnos al límite y con una estricta disciplina logrará sacar lo mejor de ellos. En una escena afirma que las palabras “buen trabajo” están destinadas al fracaso, pues piensa que al escucharla el alumno se quedaría en una zona de confort y no avanzaría, e incluso se relajaría y sus progresos disminuirían. En cierta parte estoy de acuerdo con que no debemos dejar que los alumnos se estanquen en una zona de confort, pero las maneras tan violentas que tiene el profesor no son las adecuadas para conseguir que el alumno se esfuerce más. Si a un niño siempre le dices que hace las cosas mal al final terminará pensando que no puede hacerlo bien, y por lo tanto ni si quiera se esforzará en conseguirlo ya que tiene interiorizado que él no puede hacerlo. En cambio, si le vas motivando, valorando sus progresos, el niño irá viendo que es capaz de hacerlo siempre y cuando se esfuerce y cada día querrá progresar y aprender más dando lo mejor de sí mismo.

Para que un aprendizaje sea significativo, el alumno debe ser el protagonista del aprendizaje. Es el profesor quien se tiene que adaptar a las necesidades y al ritmo de los alumnos y no al contrario. En este caso el profesor no actúa como un guía si no como un dictador. El objetivo del aprendizaje no es por el bien de los alumnos si no por complacer los caprichos del profesor, quien aspira a tener un solo alumno brillante.

Reflexión Final: Whiplash (Cristina Moral Acosta)

La película “Whiplash” trata de la exigencia de un alumno que toca la batería, para mejorar cada día y llegar a ser el mejor batería de todos. El interés por aprender e ir resolviendo los errores que comete musicalmente, es incrementado por su profesor que le acoge en su banda.

La enseñanza en la que se basa dicho profesor, es un tipo de docencia tradicional, es decir, este docente en ningún momento ofrece a sus alumnos la oportunidad de expresar sus pensamientos y conocimientos para poder aportar sus mejoras y así entre las ideas de todo el conjunto, llevar a cabo un aprendizaje cooperativo.

Basándonos en la idea de Casal (2005), se comprueba con el paso de los minutos que, en la película cada alumno trabaja de forma individual puesto que ninguno de ellos es capaz de ayudar a sus propios compañeros ya que la enseñanza se basa en la rivalidad para no perder el puesto en la banda musical. También se puede apreciar pasividad en los alumnos en el sentido de que, en el momento en el que el profesor carga hacia alguno de ellos, ninguno es capaz de enfrentarse a él para que actúe de otra manera hacia ellos. Además, el grupo es homogéneo ya que todos ellos tienen un gran nivel musical, cada uno en su instrumento determinado, pero se encuentran en un alto nivel siendo una de las mejores bandas de su país.

Tratando la Teoría Genética de Piaget, se puede ver que existe un conflicto social y cognitivo en este film entre los compañeros de la banda musical. Esto se debe a que existe una gran rivalidad entre ellos, lo cual conlleva a que los propios compañeros no tengan ningún tipo de relación social por los enfrentamientos musicales.

Vygotsky en su Teoría Sociocultural, destaca que el mecanismo para que haya un correcto desarrollo en la educación debe existir una interacción social. Sin embargo, es todo lo contrario a lo que ocurre en la película. Como ya he comentado anteriormente, las relaciones sociales que existen en esta banda son nulas: escasa comunicación, conflictos, rivalidad, etc. También Vygotsky considera de gran importancia el lenguaje como medio de interacción, lo cual serviría como vehículo social y como herramienta del pensamiento, pero no se lleva a cabo ni existe ningún tipo de lenguaje, solamente el del profesor con exigencias y comentarios ofensivos provocando frustración y obsesión por tocar un instrumento que es lo que realmente les gusta.

Este tipo de obsesión es lo que conduce al protagonista de Whiplash a dejar de lado a todo el mundo que le rodea, incluso a su novia por miedo a que le separe de la música sin darle la oportunidad de demostrar que está equivocado. Él solamente se centra en mejorar cada día, provocándole heridas en la mano y en los momentos libres, viendo y escuchando a su batería favorito. No es necesario que para ser el mejor en lo que uno hace, conlleve este tipo de obsesión porque existe una gran cantidad de consecuencias negativas que repercuten en la salud.

David y Roger Johnson recogen en su Teoría de la Interdependencia Social que, la interdependencia negativa provoca la competición. Y es lo que realmente ocurre en esta película ya que, no existe ningún tipo de cooperación y las rivalidades conducen a esta competición por un puesto en una de las mejores bandas musicales. Al no haber relaciones sociales entre ellos, hace que cada uno sea independiente en lo que hace sin ayudar al compañero y simplemente, se trabaja con un aprendizaje individualista.

En cuanto al ámbito psicológico del protagonista, no queda muy claro si tiene algún tipo de trastorno o no. Sí que es cierto que, en una escena en la que está cenando con su novia, comenta que él no se relaciona apenas con las personas y que además, le cuesta mucho mirar a los ojos cuando habla con alguien.

Para ir concluyendo, como ya he comentado con anterioridad, no se trabaja en la película el aprendizaje cooperativo. No existe de ninguna manera la interdependencia positiva lo cual conduce a la cooperación, los alumnos actúan con individualidad sin aportar ideas al conjunto ni ayudas al compañero en los momentos más complicados. En el momento en el que alguno de los alumnos no es capaz de seguir el ritmo que marca el profesor, es expulsado de la banda sin oportunidad de mejorar y aprender. Por esto, no existe una igualdad de oportunidades para el éxito con la enseñanza que imparte este profesor.

Por todo lo expuesto, considero que la enseñanza que se ha llevado a cabo en esta película se ha basado en la exigencia, en la ausencia de compañerismo, en la interdependencia negativa provocando un gran nivel de competición y conduciendo hacia una obsesión elevada que produjo en un antiguo alumno el suicidio. No existe la creatividad en ningún momento puesto que el profesor no da pie a ello, simplemente se limitan a seguir sus partituras sin propiciar cualquier tipo de aportación.

Este tipo de enseñanza no es un modelo a seguir ya que, se puede ver que los alumnos al hacer lo que realmente les gusta no disfrutan de su aprendizaje, están continuamente en tensión para no equivocarse y solamente están centrados en la perfección en vez de, intentar  aprender de los errores aportando soluciones. 

CRISTINA MORAL ACOSTA

La película “Whiplash” trata de la exigencia de un alumno que toca la batería, para mejorar cada día y llegar a ser el mejor batería de todos. El interés por aprender e ir resolviendo los errores que comete musicalmente, es incrementado por su profesor que le acoge en su banda.

La enseñanza en la que se basa dicho profesor, es un tipo de docencia tradicional, es decir, este docente en ningún momento ofrece a sus alumnos la oportunidad de expresar sus pensamientos y conocimientos para poder aportar sus mejoras y así entre las ideas de todo el conjunto, llevar a cabo un aprendizaje cooperativo.

Basándonos en la idea de Casal (2005), se comprueba con el paso de los minutos que, en la película cada alumno trabaja de forma individual puesto que ninguno de ellos es capaz de ayudar a sus propios compañeros ya que la enseñanza se basa en la rivalidad para no perder el puesto en la banda musical. También se puede apreciar pasividad en los alumnos en el sentido de que, en el momento en el que el profesor carga hacia alguno de ellos, ninguno es capaz de enfrentarse a él para que actúe de otra manera hacia ellos. Además, el grupo es homogéneo ya que todos ellos tienen un gran nivel musical, cada uno en su instrumento determinado, pero se encuentran en un alto nivel siendo una de las mejores bandas de su país.

Tratando la Teoría Genética de Piaget, se puede ver que existe un conflicto social y cognitivo en este film entre los compañeros de la banda musical. Esto se debe a que existe una gran rivalidad entre ellos, lo cual conlleva a que los propios compañeros no tengan ningún tipo de relación social por los enfrentamientos musicales.

Vygotsky en su Teoría Sociocultural, destaca que el mecanismo para que haya un correcto desarrollo en la educación debe existir una interacción social. Sin embargo, es todo lo contrario a lo que ocurre en la película. Como ya he comentado anteriormente, las relaciones sociales que existen en esta banda son nulas: escasa comunicación, conflictos, rivalidad, etc. También Vygotsky considera de gran importancia el lenguaje como medio de interacción, lo cual serviría como vehículo social y como herramienta del pensamiento, pero no se lleva a cabo ni existe ningún tipo de lenguaje, solamente el del profesor con exigencias y comentarios ofensivos provocando frustración y obsesión por tocar un instrumento que es lo que realmente les gusta.

Este tipo de obsesión es lo que conduce al protagonista de Whiplash a dejar de lado a todo el mundo que le rodea, incluso a su novia por miedo a que le separe de la música sin darle la oportunidad de demostrar que está equivocado. Él solamente se centra en mejorar cada día, provocándole heridas en la mano y en los momentos libres, viendo y escuchando a su batería favorito. No es necesario que para ser el mejor en lo que uno hace, conlleve este tipo de obsesión porque existe una gran cantidad de consecuencias negativas que repercuten en la salud.

David y Roger Johnson recogen en su Teoría de la Interdependencia Social que, la interdependencia negativa provoca la competición. Y es lo que realmente ocurre en esta película ya que, no existe ningún tipo de cooperación y las rivalidades conducen a esta competición por un puesto en una de las mejores bandas musicales. Al no haber relaciones sociales entre ellos, hace que cada uno sea independiente en lo que hace sin ayudar al compañero y simplemente, se trabaja con un aprendizaje individualista.

En cuanto al ámbito psicológico del protagonista, no queda muy claro si tiene algún tipo de trastorno o no. Sí que es cierto que, en una escena en la que está cenando con su novia, comenta que él no se relaciona apenas con las personas y que además, le cuesta mucho mirar a los ojos cuando habla con alguien.

Para ir concluyendo, como ya he comentado con anterioridad, no se trabaja en la película el aprendizaje cooperativo. No existe de ninguna manera la interdependencia positiva lo cual conduce a la cooperación, los alumnos actúan con individualidad sin aportar ideas al conjunto ni ayudas al compañero en los momentos más complicados. En el momento en el que alguno de los alumnos no es capaz de seguir el ritmo que marca el profesor, es expulsado de la banda sin oportunidad de mejorar y aprender. Por esto, no existe una igualdad de oportunidades para el éxito con la enseñanza que imparte este profesor.

Por todo lo expuesto, considero que la enseñanza que se ha llevado a cabo en esta película se ha basado en la exigencia, en la ausencia de compañerismo, en la interdependencia negativa provocando un gran nivel de competición y conduciendo hacia una obsesión elevada que produjo en un antiguo alumno el suicidio. No existe la creatividad en ningún momento puesto que el profesor no da pie a ello, simplemente se limitan a seguir sus partituras sin propiciar cualquier tipo de aportación.

Este tipo de enseñanza no es un modelo a seguir ya que, se puede ver que los alumnos al hacer lo que realmente les gusta no disfrutan de su aprendizaje, están continuamente en tensión para no equivocarse y solamente están centrados en la perfección en vez de, intentar  aprender de los errores aportando soluciones. 

CRISTINA MORAL ACOSTA

Reflexión final (Whiplash) Rocío Mota Morales.

Es evidente que todo lo que nos proponemos requiere un gran esfuerzo y para conseguir llegar a la meta tenemos que escalar una gran cima llena de obstáculos y algunas que otras facilidades. Sin duda, tenemos que ser conscientes de esta frase de Mahatma Gandhi “Nuestra recompensa se encuentra en el esfuerzo y no en el resultado”,

A continuación, muestro el recorrido conseguido para llegar a la cima de esta asignatura por medio de una reflexión final que gira en torno a la película “Whiplash”. Para ponernos en situación, la película trata sobre un joven (Andrew Neiman) cuyo sueño es convertirse en uno de los mejores baterías de jazz, pero en ese largo camino tiene que lidiar con la figura dominante y opresora de Fletcher, el profesor de una de las mejores escuelas de músicas de Nueva York. Podríamos decir que la doctrina impartida por este profesor, es una disciplina Taylorista puesto que trata a sus alumnos como una cadena de montaje, en la que lo único importante es la perfección y la consecución del éxito. Para conseguir dicha perfección utiliza una metodología basada en la presión y opresión, provocando que los alumnos rivalicen entre ellos y a la vez sientan un laberinto de frustraciones inseguridades e incluso miedos. No cabe duda, que el procedimiento didáctico que emplea Fletcher se fundamenta en el condicionamiento operante, al mostrar constantemente la repetición de refuerzos negativos. Estos refuerzos responden a lanzamientos de objetos en el aula, así como humillaciones que recibe especialmente nuestro protagonista (Andrew Neiman), que de una forma u otra provocan que los alumnos sobrepasen los umbrales de dolor físico y mental para alcanzar la perfección. A ello le sumamos, que el profesor utiliza un método de enseñanza que se aleja de la inclusión y se acerca más bien a la violencia, pues independientemente del esfuerzo y las ganas que pone cada alumno, lo importante es el producto final y si no se consigue no se puede continuar adelante. De un modo u otro, a los alumnos que necesitan más apoyo los deja de lado porque para él no sirven y los únicos que pueden llegar a ser alguien son los mejores, por tanto, si este tipo de educación estuviera presente en nuestras escuelas ¿Qué pasaría realmente con aquellos alumnos que presentasen algún tipo de necesidad? Tal vez, directamente no se les brindaría ninguna oportunidad y como Fletcher considera en la película, serían fracasados. También cabe destacar, que el acoso escolar en cierta medida está muy presente en la película, porque los alumnos están sometidos continuamente a agresiones y humillaciones por parte del profesor, que desencadena desafortunadamente en el suicidio de uno de los jóvenes.

La asignatura gira en torno al aprendizaje cooperativo, pero en mi opinión esta película refleja el antagonismo de lo que hoy en día entendemos por aprendizaje cooperativo. En primer lugar, teniendo en cuenta la teoría de David y Roger Johnson se puede aprecia la interdependencia negativa, ya que la competitividad está presente en todo momento entre los alumnos y en concreto entre los baterías para conseguir el puesto de batería titular. Por otro lado, también está presente la ausencia de interdependencia, la cual se refleja sobre todo en el protagonista de la película, Andrew Neiman, que se aísla para conseguir durante horas de ensayo e incluso heridas, ser el mejor. En mi opinión lo único que se puede apreciar de aprendizaje cooperativo en la película es que el grupo de alumnos músicos tienen en común un objetivo conjunto, el cual hace referencia a interpretar las obras con precisión y carencia de errores. Considero que, para promover el aprendizaje cooperativo, la clave es el profesor y en mi opinión Fletcher, tendría que dejar a un lado su obsesión por su reputación y el éxito, para conseguir que sus alumnos alcanzaran la satisfacción personal, pero sobre todo para que aprendieran a trabajar en equipo, como se refleja claramente en la película “el club de los poetas muertos”. Los alumnos verdaderamente poseen capacidades y habilidades para crear composiciones muy buenas en grupo y ayudarse entre ellos, pero ese potencial en grupo está ausente. Sin duda, el profesor podría conseguir crear grupos heterogéneos, en los que estuviera presente la interdependencia positiva, los valores, las habilidades sociales, la igualdad de oportunidades, etc. a través de técnicas y dinámicas de cooperación, que promovieran las relaciones positivas entre los iguales pero sobre todo  las ganas y la ilusión por aprender tanto de forma individual como en equipo, pero, sin embargo, lo único que está presente es la figura autoritaria que reprime cualquier elemento presente en el aprendizaje cooperativo.

Con respecto a Andrew Neiman, el protagonista de esta gran película, es considerado bajo mi punto de vista como un joven talentoso que posee una gran capacidad para tocar la batería y muchas ganas de triunfar, aunque su obsesión por ser el mejor batería, le conduce al aislamiento. Sin duda se puede apreciar, que en cierta medida Andrew siente la necesidad de buscar constantemente la aprobación del profesor y esto le lleva a hacer sacrificios que repercuten en su salud mental, física y sobre todo en sus relaciones amistosas y amorosas. Podría incluso, ser considerado como un joven que su obsesión le impide establecer con normalidad habilidades sociales, aunque lo que realmente me llama la atención es que Andrew toma como figura de referencia a su profesor al ser considerado una persona prestigiosa a diferencia de su padre. Finalmente, esa obsesión termina, pero se puede apreciar que de un modo u otro consigue la aprobación del profesor cuando hace el solo de batería al final de la película. Quiero destacar de Andrew, su lucha constante y su esfuerzo, que, sin lugar a duda, le permiten llegar muy alto a pesar de los obstáculos encontrados durante el camino hacia la cima.

Con respecto a las inteligencias múltiples de Howard Gardner se contempla en gran medida la intrapersonal, la cual aparece muy bien reflejada en la figura de Andrew, así como la interpersonal, la cinestesica, la musical y la lógico-matemática.

Volviendo al aprendizaje cooperativo, si yo fuera el profesor Fletcher, sin duda, haría técnicas y dinámicas de grupo, para conseguir que mis alumnos estableciesen vínculos y sobre todo para lograr que aprendiesen los unos de los otros y confiaran en mi como profesora, y así, de esta manera, podrían alcanzar un objetivo de manera grupal y dejar a un lado la competitividad. Pero sobre todo intentaría, integrarlos asignándoles por ejemplo roles, como hemos hecho en esta asignatura, para conseguir que cada uno aportase lo mejor de sí mismo y ayudase al resto. 

Como futura docente considero, que lo que realmente importa son las ganas y la ilusión por aprender y me gustaría terminar esta reflexión volviendo a recalcar que lo importante no es el resultado final, si no las ganas, el esfuerzo y la ilusión porque al fin y al cabo cuando alcanzamos la cima es los que “recordamos y recordaremos”.

Es evidente que todo lo que nos proponemos requiere un gran esfuerzo y para conseguir llegar a la meta tenemos que escalar una gran cima llena de obstáculos y algunas que otras facilidades. Sin duda, tenemos que ser conscientes de esta frase de Mahatma Gandhi “Nuestra recompensa se encuentra en el esfuerzo y no en el resultado”,

A continuación, muestro el recorrido conseguido para llegar a la cima de esta asignatura por medio de una reflexión final que gira en torno a la película “Whiplash”. Para ponernos en situación, la película trata sobre un joven (Andrew Neiman) cuyo sueño es convertirse en uno de los mejores baterías de jazz, pero en ese largo camino tiene que lidiar con la figura dominante y opresora de Fletcher, el profesor de una de las mejores escuelas de músicas de Nueva York. Podríamos decir que la doctrina impartida por este profesor, es una disciplina Taylorista puesto que trata a sus alumnos como una cadena de montaje, en la que lo único importante es la perfección y la consecución del éxito. Para conseguir dicha perfección utiliza una metodología basada en la presión y opresión, provocando que los alumnos rivalicen entre ellos y a la vez sientan un laberinto de frustraciones inseguridades e incluso miedos. No cabe duda, que el procedimiento didáctico que emplea Fletcher se fundamenta en el condicionamiento operante, al mostrar constantemente la repetición de refuerzos negativos. Estos refuerzos responden a lanzamientos de objetos en el aula, así como humillaciones que recibe especialmente nuestro protagonista (Andrew Neiman), que de una forma u otra provocan que los alumnos sobrepasen los umbrales de dolor físico y mental para alcanzar la perfección. A ello le sumamos, que el profesor utiliza un método de enseñanza que se aleja de la inclusión y se acerca más bien a la violencia, pues independientemente del esfuerzo y las ganas que pone cada alumno, lo importante es el producto final y si no se consigue no se puede continuar adelante. De un modo u otro, a los alumnos que necesitan más apoyo los deja de lado porque para él no sirven y los únicos que pueden llegar a ser alguien son los mejores, por tanto, si este tipo de educación estuviera presente en nuestras escuelas ¿Qué pasaría realmente con aquellos alumnos que presentasen algún tipo de necesidad? Tal vez, directamente no se les brindaría ninguna oportunidad y como Fletcher considera en la película, serían fracasados. También cabe destacar, que el acoso escolar en cierta medida está muy presente en la película, porque los alumnos están sometidos continuamente a agresiones y humillaciones por parte del profesor, que desencadena desafortunadamente en el suicidio de uno de los jóvenes.

La asignatura gira en torno al aprendizaje cooperativo, pero en mi opinión esta película refleja el antagonismo de lo que hoy en día entendemos por aprendizaje cooperativo. En primer lugar, teniendo en cuenta la teoría de David y Roger Johnson se puede aprecia la interdependencia negativa, ya que la competitividad está presente en todo momento entre los alumnos y en concreto entre los baterías para conseguir el puesto de batería titular. Por otro lado, también está presente la ausencia de interdependencia, la cual se refleja sobre todo en el protagonista de la película, Andrew Neiman, que se aísla para conseguir durante horas de ensayo e incluso heridas, ser el mejor. En mi opinión lo único que se puede apreciar de aprendizaje cooperativo en la película es que el grupo de alumnos músicos tienen en común un objetivo conjunto, el cual hace referencia a interpretar las obras con precisión y carencia de errores. Considero que, para promover el aprendizaje cooperativo, la clave es el profesor y en mi opinión Fletcher, tendría que dejar a un lado su obsesión por su reputación y el éxito, para conseguir que sus alumnos alcanzaran la satisfacción personal, pero sobre todo para que aprendieran a trabajar en equipo, como se refleja claramente en la película “el club de los poetas muertos”. Los alumnos verdaderamente poseen capacidades y habilidades para crear composiciones muy buenas en grupo y ayudarse entre ellos, pero ese potencial en grupo está ausente. Sin duda, el profesor podría conseguir crear grupos heterogéneos, en los que estuviera presente la interdependencia positiva, los valores, las habilidades sociales, la igualdad de oportunidades, etc. a través de técnicas y dinámicas de cooperación, que promovieran las relaciones positivas entre los iguales pero sobre todo  las ganas y la ilusión por aprender tanto de forma individual como en equipo, pero, sin embargo, lo único que está presente es la figura autoritaria que reprime cualquier elemento presente en el aprendizaje cooperativo.

Con respecto a Andrew Neiman, el protagonista de esta gran película, es considerado bajo mi punto de vista como un joven talentoso que posee una gran capacidad para tocar la batería y muchas ganas de triunfar, aunque su obsesión por ser el mejor batería, le conduce al aislamiento. Sin duda se puede apreciar, que en cierta medida Andrew siente la necesidad de buscar constantemente la aprobación del profesor y esto le lleva a hacer sacrificios que repercuten en su salud mental, física y sobre todo en sus relaciones amistosas y amorosas. Podría incluso, ser considerado como un joven que su obsesión le impide establecer con normalidad habilidades sociales, aunque lo que realmente me llama la atención es que Andrew toma como figura de referencia a su profesor al ser considerado una persona prestigiosa a diferencia de su padre. Finalmente, esa obsesión termina, pero se puede apreciar que de un modo u otro consigue la aprobación del profesor cuando hace el solo de batería al final de la película. Quiero destacar de Andrew, su lucha constante y su esfuerzo, que, sin lugar a duda, le permiten llegar muy alto a pesar de los obstáculos encontrados durante el camino hacia la cima.

Con respecto a las inteligencias múltiples de Howard Gardner se contempla en gran medida la intrapersonal, la cual aparece muy bien reflejada en la figura de Andrew, así como la interpersonal, la cinestesica, la musical y la lógico-matemática.

Volviendo al aprendizaje cooperativo, si yo fuera el profesor Fletcher, sin duda, haría técnicas y dinámicas de grupo, para conseguir que mis alumnos estableciesen vínculos y sobre todo para lograr que aprendiesen los unos de los otros y confiaran en mi como profesora, y así, de esta manera, podrían alcanzar un objetivo de manera grupal y dejar a un lado la competitividad. Pero sobre todo intentaría, integrarlos asignándoles por ejemplo roles, como hemos hecho en esta asignatura, para conseguir que cada uno aportase lo mejor de sí mismo y ayudase al resto. 

Como futura docente considero, que lo que realmente importa son las ganas y la ilusión por aprender y me gustaría terminar esta reflexión volviendo a recalcar que lo importante no es el resultado final, si no las ganas, el esfuerzo y la ilusión porque al fin y al cabo cuando alcanzamos la cima es los que “recordamos y recordaremos”.

Reflexión Final Película "Whiplash" (Ainhoa Navarro Espinosa)

¿Qué decir de la película “Whiplash”? Pues algo muy sencillo como que me ha encantado. Conseguí que mi familia la viese conmigo y entre todos estuvimos sacando bastantes conclusiones e incluso debates respecto la película. Una película en la que se refleja claramente el mundo tan duro que es el de la música, y no una música cualquiera, sino, una música donde una persona decide tocar un instrumento y meterse en ese mundo.

Ya no solo se refleja el mundo tan duro por el que tiene que pasar el protagonista para ser el mejor, sino la manera de enseñar del profesor del conservatorio (uno de los mejores que hay en el país) y por las situaciones que le hace pasar a Andrew.

Para mí, hubo muchas escenas de la película que me resultaban muy duras, ya que el profesor es muy duro y exigente, una forma de enseñar que es efectiva solo en aquellos alumnos que son fuertes, ya que esa manera de enseñar tiene hasta faltas de respeto. Es decir, es una forma de enseñar extremista ya que intenta sacar al máximo las aptitudes de los alumnos para que sean los mejores en ese ámbito.

Uno de los debates en casa fue si este método que sigue el profesor es bueno, y llegamos a la conclusión de que no es un buen método para una enseñanza inclusiva ya que desprestigia a aquellos alumnos que no son lo suficientemente fuertes para dar lo mejor de sí mismos por cualquier motivo, sin tener en cuenta el esfuerzo que han podido realizar para alcanzarlo.

Por ello, no fomenta para nada el aprendizaje cooperativo, ya que lo único que se puede observar en toda la película es la competitividad y la rivalidad que hay entre todos los alumnos para conseguir el puesto, sin ayudarse los unos a los otros. En estos casos, se centran en prepararse más uno mismo que ayudar al compañero para que puedan llegar al mismo objetivo.

Otra de las cosas que se puede apreciar claramente en la película, son las inteligencias múltiples de Howard Gardner. En este caso, el protagonista Andrew sobresale más en la inteligencia musical respecto a otras. Esto se puede ver en la escena donde el protagonista esta con su familia cenando, y los padres desprestigian lo que él hace como si no valiese para nada, sin embargo, lo que hace el hermano es mejor (que sobresale en otra inteligencia múltiple). Destacar, que esto es un aspecto muy importante para la educación, ya que nos podremos encontrar con niños que se le den mejor unas cosas que otras, y no deberíamos intentar que sobresalga en todas, sino que aquella en la que sobresalga, trabajarla más.

Quiero destacar que cuando estábamos viendo la película, yo iba relacionando cada cosa que me llamaba la atención con algunas de las teorías que hemos visto en clase. Es decir, en esta película se puede apreciar cómo está presente la teoría genética de Piaget, ya que Andrew ha tenido que ir pasando por diferentes etapas para poder construir la persona que es, buena en lo suyo. Así, ha tenido que hacer una interacción con personas y objetos para ser el mejor batería y poder llegar a donde él quiera.

Otra de las teorías que puede observar a lo largo de esta película, fue la teoría sociocultural de Vygostsky, ya que, en mi opinión, hay una interacción social que le permiten al protagonista tener experiencias sociales diferentes. De esta forma, mediante las experiencias sociales diferentes, Andrew consigue superarse a sí mismo y poder llegar a ser el mejor batería, soportando las humillaciones y el trato que le hace el profesor. Además, el protagonista pudo observar también como el profesor trataba a otros compañeros, e intentar mejorar en esos aspectos.

Quiero destacar, que una de las teorías que está siempre presente a lo largo de la película es la de la interdependencia social de David y Roger Johnson, ya que se aprecia como esta interdependencia social es negativa, lo que lleva a una competición entre todos los alumnos del conservatorio. En mi opinión, está claro que esta interdependencia la provoca el profesor por su manera de enseñar, lo que lleva a que entre los alumnos haya una rivalidad por conseguir un puesto, en vez de ser compañeros y ayudarse los unos a los otros.

Por último, otra de las teorías que iba viendo mientras visualizaba la película con mi familia, es la teoría del aprendizaje conductual de Skinner.

El aprendizaje conductual de Skinner lo vemos a lo largo de toda la película, ya que el protagonista va teniendo un aprendizaje, desde mi punto de vista, por castigo. Es decir, el profesor deja a Andrew fuera de la titularidad cuando este comete algún error, lo que hace que este tenga un aprendizaje para que vuelva a conseguir ser titular a la batería. Podemos decir, que Andrew recibe un estímulo, y ante ese estímulo ofrece una respuesta. O también lo podemos ver, como un aprendizaje por refuerzo positivo, ya que, si el profesor le quitaba la titularidad y Andrew volvía a realizar bien las cosas porque ha estado practicando y teniendo un aprendizaje, este volvía a darle la titularidad, por lo que podemos ver como aprendizaje conductual por refuerzo positivo. Aunque, en mi opinión, predomina el aprendizaje por castigo que el positivo, porque si Andrew no hacía bien las cosas, el profesor le “castigaba”.

Por último, quiero destacar que no se ve claro si el protagonista de la película presenta algún tipo de necesidad. Lo que si se ve claro es que Andrew tiene mucho potencial para sobresalir en la inteligencia musical, lo que le lleva a ser el mejor, aunque como dice el título de la película, también tiene obsesión, lo que le lleva a tener problemas de socialización e incluso a no importante hacerse sangre en las manos para conseguir su meta.

¿Qué decir de la película “Whiplash”? Pues algo muy sencillo como que me ha encantado. Conseguí que mi familia la viese conmigo y entre todos estuvimos sacando bastantes conclusiones e incluso debates respecto la película. Una película en la que se refleja claramente el mundo tan duro que es el de la música, y no una música cualquiera, sino, una música donde una persona decide tocar un instrumento y meterse en ese mundo.

Ya no solo se refleja el mundo tan duro por el que tiene que pasar el protagonista para ser el mejor, sino la manera de enseñar del profesor del conservatorio (uno de los mejores que hay en el país) y por las situaciones que le hace pasar a Andrew.

Para mí, hubo muchas escenas de la película que me resultaban muy duras, ya que el profesor es muy duro y exigente, una forma de enseñar que es efectiva solo en aquellos alumnos que son fuertes, ya que esa manera de enseñar tiene hasta faltas de respeto. Es decir, es una forma de enseñar extremista ya que intenta sacar al máximo las aptitudes de los alumnos para que sean los mejores en ese ámbito.

Uno de los debates en casa fue si este método que sigue el profesor es bueno, y llegamos a la conclusión de que no es un buen método para una enseñanza inclusiva ya que desprestigia a aquellos alumnos que no son lo suficientemente fuertes para dar lo mejor de sí mismos por cualquier motivo, sin tener en cuenta el esfuerzo que han podido realizar para alcanzarlo.

Por ello, no fomenta para nada el aprendizaje cooperativo, ya que lo único que se puede observar en toda la película es la competitividad y la rivalidad que hay entre todos los alumnos para conseguir el puesto, sin ayudarse los unos a los otros. En estos casos, se centran en prepararse más uno mismo que ayudar al compañero para que puedan llegar al mismo objetivo.

Otra de las cosas que se puede apreciar claramente en la película, son las inteligencias múltiples de Howard Gardner. En este caso, el protagonista Andrew sobresale más en la inteligencia musical respecto a otras. Esto se puede ver en la escena donde el protagonista esta con su familia cenando, y los padres desprestigian lo que él hace como si no valiese para nada, sin embargo, lo que hace el hermano es mejor (que sobresale en otra inteligencia múltiple). Destacar, que esto es un aspecto muy importante para la educación, ya que nos podremos encontrar con niños que se le den mejor unas cosas que otras, y no deberíamos intentar que sobresalga en todas, sino que aquella en la que sobresalga, trabajarla más.

Quiero destacar que cuando estábamos viendo la película, yo iba relacionando cada cosa que me llamaba la atención con algunas de las teorías que hemos visto en clase. Es decir, en esta película se puede apreciar cómo está presente la teoría genética de Piaget, ya que Andrew ha tenido que ir pasando por diferentes etapas para poder construir la persona que es, buena en lo suyo. Así, ha tenido que hacer una interacción con personas y objetos para ser el mejor batería y poder llegar a donde él quiera.

Otra de las teorías que puede observar a lo largo de esta película, fue la teoría sociocultural de Vygostsky, ya que, en mi opinión, hay una interacción social que le permiten al protagonista tener experiencias sociales diferentes. De esta forma, mediante las experiencias sociales diferentes, Andrew consigue superarse a sí mismo y poder llegar a ser el mejor batería, soportando las humillaciones y el trato que le hace el profesor. Además, el protagonista pudo observar también como el profesor trataba a otros compañeros, e intentar mejorar en esos aspectos.

Quiero destacar, que una de las teorías que está siempre presente a lo largo de la película es la de la interdependencia social de David y Roger Johnson, ya que se aprecia como esta interdependencia social es negativa, lo que lleva a una competición entre todos los alumnos del conservatorio. En mi opinión, está claro que esta interdependencia la provoca el profesor por su manera de enseñar, lo que lleva a que entre los alumnos haya una rivalidad por conseguir un puesto, en vez de ser compañeros y ayudarse los unos a los otros.

Por último, otra de las teorías que iba viendo mientras visualizaba la película con mi familia, es la teoría del aprendizaje conductual de Skinner.

El aprendizaje conductual de Skinner lo vemos a lo largo de toda la película, ya que el protagonista va teniendo un aprendizaje, desde mi punto de vista, por castigo. Es decir, el profesor deja a Andrew fuera de la titularidad cuando este comete algún error, lo que hace que este tenga un aprendizaje para que vuelva a conseguir ser titular a la batería. Podemos decir, que Andrew recibe un estímulo, y ante ese estímulo ofrece una respuesta. O también lo podemos ver, como un aprendizaje por refuerzo positivo, ya que, si el profesor le quitaba la titularidad y Andrew volvía a realizar bien las cosas porque ha estado practicando y teniendo un aprendizaje, este volvía a darle la titularidad, por lo que podemos ver como aprendizaje conductual por refuerzo positivo. Aunque, en mi opinión, predomina el aprendizaje por castigo que el positivo, porque si Andrew no hacía bien las cosas, el profesor le “castigaba”.

Por último, quiero destacar que no se ve claro si el protagonista de la película presenta algún tipo de necesidad. Lo que si se ve claro es que Andrew tiene mucho potencial para sobresalir en la inteligencia musical, lo que le lleva a ser el mejor, aunque como dice el título de la película, también tiene obsesión, lo que le lleva a tener problemas de socialización e incluso a no importante hacerse sangre en las manos para conseguir su meta.